Als Lady Gaga im Januar erstmals ‚Mayhem‘ ankündigte, sagte sie, dass es „damit begann, dass ich mich meiner Angst stellte, zur Popmusik zurückzukehren, die meine frühesten Fans liebten“. Sie hat nicht buchstäblich versucht, den Sound von 2008 neu zu erschaffen – es gibt kein Wiedersehen mit ihrem ‚Just Dance‘-Produzenten RedOne – aber Gaga hat sich in ihr altes Gefühl von Exzess eingeklinkt. Auf ihrem ersten richtigen Pop-Album seit dem houselastigen ‚Chromatica‘ von 2020 dreht sie absolut alles auf elf.
Gaga kündigte ihre Rückkehr zu den Kernwerten im kürzlich erschienenen Single ‚Abracadabra‘ an, einem geschmeidigen Synthie-Pop-Knaller, der in einem wirklich lächerlichen Gesangshook gipfelt: „Abracadabra, amor-oo-na-na!“ Zum Glück ist es kein Ablenkungsmanöver auf einem Album, das mit selbstbewusster Unbeschwertheit aus den Lautsprechern dröhnt. Wir bekommen Gaga, die einen stotternden, ‚Poker Face‘-artigen Gesangshook auf ‚Garden of Eden‘ liefert, eine an Prince erinnernde Schleichheit gemischt mit Punk auf ‚Killah‘ und das dunkle Melodrama der ‚Bad‘-Ära von Michael Jackson auf ‚The Beast‘.
Langjährige Little Monsters werden viele Verweise auf Gagas Pop-Vergangenheit finden. Nehmen wir ‚Perfect Celebrity‘, wo sie wie eine abgehärtete Version des Starlets erscheint, das sie auf ihrem Debütalbum ‚The Fame‘ von 2008 spielte. „Du liebst es mich zu hassen, ich bin die perfekte Berühmtheit“, singt sie, bevor eine Schlagzeug-Gitarren-Attacke dich daran erinnert, dass Gagas Künstlername eine Anspielung auf einen Queen-Song ist.
Bei der Co-Produktion mit Andrew Watt (Rolling Stones, Post Malone) und Cirkut (Charli XCX, Rosé) durchtränkt Gaga ihren bombastischen Dance-Pop-Sound durchgehend mit Stadionrock-Theatralik. ‚Don’t Call Tonight‘, eine eindringliche und hymnische Momentaufnahme einer toxischen Beziehung, schreit danach, vor 70.000 beleuchteten Smartphones herausgeschmettert zu werden. Dann gibt es den Disco-Rap-Kracher ‚Zombieboy‘, bei dem Gaga manchmal ein bisschen wie ein Musicaldarsteller klingt, der Debbie Harry von Blondie verkörpert – aber es gerade noch schafft.
Es gibt eine nonchalante Zuversicht in der Art und Weise, wie Gaga an ihrer maximalistischen Vision festhält, ohne sich den zeitgenössischen Pop-Trends anzupassen. Die meisten ‚Mayhem‘-Tracks laufen nah an oder über vier Minuten, was sie zu Mini-Epen im TikTok-Zeitalter macht. Nur ‚How Bad Do U Want Me‘, das Anklänge an ‚1989‘-Ära Taylor Swift und Yazoo’s Synth-Pop-Klassiker ‚Only You‘ hat, klingt nicht ganz so Gaga-typisch und aufregend. ‚Die With A Smile‘, ihr vergleichsweise zurückhaltendes Soft-Rock-Duett mit Bruno Mars, ist am Ende wie ein Gaumenreiniger nach einem Festmahl mutiger Geschmacksrichtungen angeordnet.
Letztendlich fühlt sich ‚Mayhem‘ wie ein großartiges Gaga-Album an, weil es einfach so viel Spaß macht. Manchmal ist es ein bisschen wie das Wiedersehen mit einem alten Freund, der Sinn ergibt, auch wenn er wirkt, als würde er Unsinn reden. Wenn sie auf ‚LoveDrug‘ singt „Fluss in meinen Augen, ich habe ein Gedicht in meinem Rachen“, ist es einfach ihre übertriebene Art zu sagen, dass sie traurig und sprachlos ist. Siebzehn Jahre nach ihrem Durchbruch mit ‚Just Dance‘ bleibt Lady Gaga die führende Vertreterin des makellos inszenierten Chaos der Popmusik.
Details
Plattenlabel: Streamline / Interscope
Veröffentlichungsdatum: 7. März 2025