Die Künstler, die auf piano1, der neuen Compilation von section1, die ausschließlich Solo-Klavierkompositionen gewidmet ist, vorgestellt werden, erhielten zwei Richtlinien: Klavier muss das Hauptinstrument sein und das Stück darf keine Vocals enthalten. Künstler wie Kelly Moran, die gefeierte Pianistin und Komponistin, deren Beitrag die Vinylversion des Albums eröffnet, sind es gewohnt, mit dem natürlichen Klang des Instruments zu experimentieren und einen Tanz zwischen Emotion und Technik zu weben. Aber für andere, wie die japanische Singer-Songwriterin Ichiko Aoba und Hand Habits‘ Meg Duffy, deren Hauptinstrument die Gitarre ist, stellte das Projekt eine interessante, ja sogar mysteriöse Herausforderung dar. Das Hören von piano1 ist eine Gelegenheit, Musiker mit unterschiedlichen Beziehungen zum Instrument zu hören, die eine einfache Vorgabe erforschen, die eine neugierige Mischung aus Komfort und Komplexität hervorruft: Die dänische Künstlerin ML Buch übersetzt ihren hypnagogischen Dream-Pop auf „Getting to Know Each Other“, indem sie mit der sauberen Präzision eines Flügels spielt; Brad Oberhofer fängt eine staubige, wehmütige Intimität ein; und der Ambient-Veteran Laraaji’s Stück ist komplex und verspielt, weniger geneigt, in träumerisches Gebiet abzurutschen. Aber während es eine Vielzahl von Stimmungen hervorruft, die von seiner Vielfalt an Talenten zeugen, ist piano1 wunderbar, um darin einzutauchen, eine Einladung – wie es für jeden Mitwirkenden war – sich zu verlangsamen, ein wenig abzudriften und vielleicht anzufangen, sich zu erinnern.
Wir haben einige der Künstler, die auf piano1 zu hören sind, die heute herauskommt, gebeten, über ihre frühesten Erinnerungen an das Klavier zu sprechen und wie die Teilnahme an dem Projekt ihre Beziehung dazu wiederbelebt oder vertieft hat. Schauen Sie sich ihre Antworten an und hören Sie sich das Album unten an.
Laraaji
Meine früheste Erfahrung mit dem Klavier war durch die Kirche im Alter von zehn Jahren, als kein Gottesdienst stattfand und ich allein am Klavier war. Ich erkundete es mit Begeisterung. Meine Mutter erkannte dies liebevoll an und investierte in ein aufrechtes Klavier für das Haus sowie Klavierunterricht. Diese Unterstützung brachte mich auf den Weg, die improvisatorische Musik durch das Klavier zu meistern. Heute ist meine Ausdrucksfähigkeit durch die Tastatur stark entwickelt, und eine meiner Lieblingsmusikdarbietungen durch das Klavier sind spontane improvisatorische Walzer.
Hand Habits
Meine frühesten Erinnerungen an das Klavier: ein staubiges Möbelstück, verstimmt, einschüchternd, Musik, die hinter Technik und Wissen verschlossen ist und unzugänglich ist. Das Klavier war der Ort, an dem die peinlichen Familienfotos leben. Ein Altar für hölzerne Weihnachtsmänner, Kandelaber, Werbepost vom letzten Wochenende. Das Klavier war für mich ein Mysterium… ein Ort, an dem die Melodie nicht ganz richtig klingt.
Im College fürchtete ich den Klavierunterricht. Ich verirrte mich in all den Linien und Räumen, die jenseits aller Grenzen zu existieren schienen. Im Februar 2023 wurde ich gebeten, zwei meiner Lieder am Klavier in der Carnegie Hall zu spielen. In dieser Zeit nahm ich Unterricht und begann sehr langsam, eine bequeme, aber immer noch mysteriöse Beziehung zum Klavier zu entwickeln. Mir wurde die tiefe und sich entfaltende Welt des Resonanz gezeigt, die festen Voicings, die nur an einer Stelle pro Oktav zu finden sind, die sympathischen Farben, die scheinbar endlos unter meinem Berühren erblühen.
Ich habe immer hauptsächlich auf der Gitarre geschrieben und komponiert und habe die meiste Zeit meines Lebens monogam mit der Gitarre als meinem Kanal verbracht. Ich fühle mich immer noch vom Klavier eingeschüchtert, aber diese Komposition hat mich inspiriert, die komplexe Einfachheit zu erkunden, die dieses Instrument zu bieten hat. Die Teilnahme an section1’s Compilation hat mich dazu motiviert, aus Neugierde zu komponieren und meinem Ohr zu folgen.
Brad Oberhofer
Überraschenderweise habe ich nur wenige frühe Erinnerungen an das Klavier, obwohl immer eines in meinem Wohnzimmer stand, während ich aufwuchs. Ich nahm kurzzeitig im Alter von etwa 8 Jahren in Tacoma, WA, Unterricht. Mein Lehrer rauchte eine Menge Zigaretten und sammelte Puppenhäuser. Es gab mehrere Puppenhäuser und Miniaturen im Wohnzimmer, in dem ich Unterricht nahm. Sie hatte eine bizarre und magische Aura an sich, zusätzlich zu ihrer unglaublichen pianistischen und lehrerischen Fähigkeiten. Sie war eine zutiefst freundliche und einfühlsame Person, mit einer Härte an sich. Gelegentlich gab sie Unterricht in dem Haus ihrer Eltern, die beide Konzertpianisten waren. Ihre Eltern waren auch Sammler: Sie bedeckten die Wände ihres Hauses – das mir als Kind groß und schlossartig erschien – mit Dutzenden von Pendeluhren. Dort zu existieren hieß, ein Fragment von der merkwürdigen und mystischen Kindheit meiner Lehrerin zu erleben. Als meine Lektionen endeten, konnte ich diesen Spektrum von seltsamen Uhren erleben, die unterschiedlich im Einklang klangen.
Die Teilnahme an dieser Compilation hat dazu geführt, dass mein allererstes Solo-Klavierstück auf Vinyl gepresst wurde, und ich kann mir nur vorstellen, dass, wenn meine Lehrerin aus der Kindheit mich solo Klavier spielen hören würde, sie stolz wäre.
Die Kimba Unit
Meine frühesten Erinnerungen ans Klavier waren zu Beginn der High School (ich war ein Spätentwickler), als ich versuchte, Songs von D’Angelo, Prince, Stevie… dieser Stammbaum zu kopieren und zu lernen. Dieses Projekt hat mich einfacher mit Einfachheit gemacht. Es gibt unendlich viele Dinge, die man über sich selbst und sein Handwerk entdecken kann, wenn man Zurückhaltung in die Praxis bringt.
Alan Wyffels
Ich spiele seit ich denken kann Klavier und es war immer mein Hauptauslass für Kreativität, Neugierde und Selbstregulation. Wenn ich mich hinsetze, um Klavier zu spielen, ist es nie mit der Absicht, „ein Lied zu schreiben“ – ich spiele einfach. Die Samen des Stücks, das ich zu piano1 beigetragen habe, schweben seit vielen Jahren in meinen Improvisationen herum. Aber angesichts der Aufgabe war ich motiviert, die Ideen zu einem Anfang, einer Mitte und einem Ende auszuarbeiten.
Matthew Tavares
Meine früheste Erinnerung ans Klavier ist, als ich mit meiner Mutter zu einer Gruppenklavierstunde ging. Ich war 4 Jahre alt und hasste es absolut. Ich ging erst wieder zum Unterricht, als ich 9 Jahre alt war und plötzlich wieder versuchen wollte, und verliebte mich in das Instrument. Obwohl ich meine ganze musikalische Karriere dem Klavier verdanke, habe ich in den letzten 5 Jahren nicht wirklich darüber nachgedacht. Ich spiele hier und da, aber es war nicht der Schwerpunkt meines musikalischen Lebens. Manchmal vergesse ich sogar, dass ich überhaupt Klavier spielen kann lol. Wenn ich spiele, improvisiere ich normalerweise Stücke und nehme sie auf dem iPhone auf, was sich wie das Natürlichste anfühlte, beizutragen. Die Einladung, Teil dieses Projekts zu sein, hat mich daran erinnert, dass eine der tiefsten Beziehungen, die ich habe, die zum Klavier ist, ich hatte es einfach vergessen.
piano1 ist jetzt über section1 erhältlich.
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