Die Medien, die wir konsumieren, haben einen starken Einfluss auf unsere Sichtweise, Stimmung und Denkweise. Als wir ein neues Jahr beginnen, habe ich über meine eigene „Mediendiät“ nachgedacht und ob die Filme und Shows, die ich anschaue, einen insgesamt positiven Einfluss auf meine geistige Gesundheit haben. Also fühlt es sich wie die perfekte Zeit an, um die inspirierendsten Filme zusammenzufassen, die man schauen kann, wenn man bereit ist, positive Veränderungen vorzunehmen (oder sein Leben komplett umkrempeln möchte!)
Filme dienen nicht nur zur Unterhaltung. Sie können in uns ein Gefühl von Versprechen verankern – uns dazu veranlassen zu glauben, dass wir alles, was wir wollen, in unserem Leben anziehen und erreichen können. Ob es um Liebe, Freundschaft, eine erfüllende Karriere oder die Flexibilität geht, zu reisen und neue Orte zu entdecken, Filme haben die transformative Kraft, uns zu helfen, an unsere Fähigkeit zu glauben, ein Leben voller kontinuierlicher Wunder zu erschaffen.
Filme rufen uns auch dazu auf, das Gras ist immer grüner Sprichwort in Frage zu stellen. Sie helfen uns, das Potenzial der unendlichen Lebenswege, die uns zur Verfügung stehen, auszuspielen. Während wir uns vielleicht vorstellen, eine monatelange Solo-Reise um die Welt zu machen, kann ein einfacher Neuanfang von Eat, Pray, Love ausreichen, um diesen Drang zu stillen. Und indem man sich durch einen Spielfilm sättigt, hat man Platz, um andere Wahrheiten über sich selbst zu umarmen – und diese eher ausgerichteten Pfade zu erkunden.
Wie auch immer Sie sich fühlen möchten, unsere Liste der inspirierenden Filme hat Sie abgedeckt. Von der Überwindung der Chancen bis hin zur Annahme einer unkonventionellen Reise, diese Filme werden Sie ermutigen, Ihr bestes Selbst zu werden – und sich auf alle Möglichkeiten entlang des Weges einzulassen.
Rocky (1976)
Die Geschichte von Rocky Balboa, einem Boxer aus Philadelphia mit einer Chance auf die Schwergewichtsmeisterschaft, handelt nicht nur vom Boxen – sie handelt von Würde, Selbstvertrauen und dem Streben nach dem scheinbar Unmöglichen. Rockys ultimativer Sieg ist nicht einfach das Ergebnis eines Kampfes – es geht darum, sich selbst zu beweisen, dass er den Mut und die Ausdauer hat, sich gegen jemanden durchzusetzen, den er für überlegen hält. Der Film zeigt, wie ein Streben nach Selbstverbesserung inmitten von Herausforderungen unüberwindbar sein kann.
Amelie (2001)
Durch die Betrachtung der skurrilen Reise von Amélie Poulain, einer schüchternen Pariser Kellnerin, die beschließt, das Leben der Menschen um sie herum durch kleine, geheime Taten zu verbessern, zeigt dieser Film, dass selbst leise Taten eine bedeutungsvolle Wirkung auf die Welt haben können. Amélie lehrt uns, dass Freude in den kleinsten Gesten zu finden ist und dass Magie im alltäglichen Leben existiert, wenn wir einfach nur unsere Augen öffnen, um sie zu sehen.
Unter der Sonne der Toskana (2003)
Ich werde es sagen: Das ist Diane Lane in ihrer besten Form. Unter der Sonne der Toskana setzte den Standard für Filme über Frauen, die sich nach der Scheidung selbst finden, in den mittleren Nullerjahren. Basierend auf dem gleichnamigen Buch folgt der Film der 35-jährigen Frances, die sich spontan ein verfallenes toskanisches Bauernhaus kauft, nachdem sie erfahren hat, dass ihr Mann sie betrügt. Überwältigt von den Reparaturen, findet Frances wieder zu ihrem Gefühl von Stärke, Inspiration und dem Wunsch, ein schönes Leben zu gestalten. Es ist perfekt für jeden, der sich in seiner aktuellen Situation festgefahren oder eingeengt fühlt, und erinnert uns daran, dass manchmal ein Tapetenwechsel genau das ist, was wir brauchen.
Mona Lisa lächelt (2003)
Als Smith-Absolventin steht Mona Lisa Smile – an meiner rivalisierenden Frauenuniversität, Wellesley in den 1950er Jahren – als Erinnerung an die Schönheit und Kraft, die in weiblichen Beziehungen existiert. Julia Roberts ist wie immer exzellent in der Rolle von Katherine Ann Watson, einer jungen Kunsthistorikerin, die ihre Studentinnen ermutigt, mehr aus ihrem Leben zu machen als nur die Ehe. Wenn Sie jemals unter dem Druck standen, sich anzupassen, wird Mona Lisa Smile Sie inspirieren, klar zu erkennen, was Sie wirklich erfüllt.
Little Miss Sunshine (2006)
Vielleicht die eigenartigste Wahl in diesem Überblick, aber Little Miss Sunshine bringt die Familien-Dramedy auf unerwartete Weise auf den Punkt. Mit einer Starbesetzung, darunter Abigail Breslin, Toni Collette, Greg Kinnear und Steve Carrell, bietet der Film wichtige Kommentare darüber, wie wir Schönheit und Erfolg betrachten.
Der Teufel trägt Prada (2006)
Es gibt keinen besseren Film, um das Makeover-Trope zu veranschaulichen. Anne Hathaway, Meryl Streep und Stanley Tucci (und auch Emily Blunt) spielen alle ikonische Charaktere, die in den täglichen Kampf ums Überleben der Modeindustrie verwickelt sind. Der Film ist nicht nur voller sofort zitierbarer Zeilen („Blumen? Für den Frühling? Bahnbrechend.“), sondern The Devil Wears Prada deckt auch die Schwächen der amerikanischen „Hustle“-Kultur auf. Er fordert die Zuschauer auf, über ihr Leben nachzudenken, und ermutigt sie, zu hinterfragen, ob sie ihnen wahres Glück bringen oder nur von außen gut aussehen.
Milch (2008)
Milch erzählt die inspirierende wahre Geschichte hinter Harvey Milks erfolgreicher Kandidatur als erster offen schwuler Mann, der in Kalifornien ein bedeutendes öffentliches Amt bekleidet, und der dritte in Amerika. Es ist eine unglaubliche Reflexion dessen, was es bedeutet, unapologetisch man selbst zu sein, und wie diese Selbstakzeptanz andere dazu inspirieren kann, dasselbe zu tun. Durch seinen Einsatz für Schwulenrechte und die Unterstützung anderer Minderheitsgruppen hallt die Bedeutung von Harvey Milks politischer Karriere lange nach seinem Attentat nach.
Julie & Julia (2009)
Wenn Sie dieses Meisterwerk von Nora Ephron noch nicht gesehen haben, halten Sie inne und drücken Sie auf Play. Der Film basiert auf den Erfahrungen der verstorbenen Autorin Julie Powell (gespielt von Amy Adams), die in dem bahnbrechenden Klassiker The Art of French Cooking eine Bestimmung findet. Indem sie sich herausfordert, alle 524 Rezepte in einem Jahr zu kochen, lernt Powell, ihre Leidenschaft und Furchtlosigkeit sowohl in der Küche als auch außerhalb zu umarmen.
Oben in der Luft (2009)
George Clooney spielt Ryan Bingham, einen Mann, der damit beauftragt ist, andere für ihren Lebensunterhalt zu entlassen. Ryan muss ständig reisen und verbringt einen Großteil seiner Zeit in Hotels und Flugzeugen. Der Film erkundet Themen wie Einsamkeit, Arbeitslosigkeit und die Angst davor, im Alter überflüssig zu werden. Aber durch eine Neubewertung seines Lebens in einem neuen Licht lernt Ryan letztendlich, einen größeren Zweck und Sinn jenseits seiner Karriere zu finden.
Das geheime Leben des Walter Mitty (2013)
Die Geschichte von Walter Mitty ist für mich immer eine kraftvolle Erinnerung daran, dass es nie zu spät ist, aus der Routine auszubrechen. Durch seine Transformation vom tagträumenden Fotoentwickler bei Life Magazine zu jemandem, der seine Fantasien in die Realität umsetzt – vom Skateboardfahren durch Island bis zum Besteigen des Himalayas – spricht der Film über persönliches Wachstum, das nur durch einen Schritt außerhalb der Komfortzone erreicht werden kann.
Koch (2014)
Nachdem er das Gefühl hatte, dass seine Kreativität unter einem kontrollierenden Restaurantbesitzer erstickt wird, macht sich Carl (gespielt von Jon Favreau, der auch das Drehbuch geschrieben und Regie geführt hat) auf eigene Faust. Mit seiner neu entdeckten Liebe zur kubanischen Küche verkauft Carl jetzt kubanische Sandwiches und Yucca-Pommes aus seinem Foodtruck und eröffnet schließlich ein erfolgreiches eigenes Restaurant. Chef ist der Beweis dafür, dass wenn man in Übereinstimmung handelt, das Universum erwidern wird.
Selma (2014)
Ava DuVernay ist eine der angesehensten und erfolgreichsten Filmemacherinnen unserer Zeit, und das zeigt sich am besten durch ihre Arbeit an Selma. Basierend auf den historischen Selma-Märschen von 1965, wurde der Film für den besten Film nominiert und hat Oprah als Produzentin. Obwohl der Film nicht so „wohlfühlend“ ist wie andere Filme in dieser Liste – das ist nicht gerade sein Zweck. Stattdessen hebt Selma das Ausmaß der Opfer hervor, die Bürgerrechtler bringen mussten, um gleiche Wahlrechte für schwarze amerikanische Bürger zu verwirklichen.
Wild (2014)
Braucht dieser Film eine Einführung? (Wenn Sie das Gilmore Girls: A Year in the Life Remake gesehen haben, ganz sicher nicht.) Für diejenigen, die es nicht wissen, erzählt Wild die Geschichte von Cheryl Strayeds Wanderung auf dem Pacific Crest Trail, um sich nach dem Tod ihrer Mutter und ihrer nachfolgenden Selbstzerstörung neu zu entdecken. Auf ihrer Reise verbindet sich Strayed mit Menschen und erlebt Erfahrungen, die sie an die Frau erinnern, die sie früher war – und die sie immer noch sein kann.
Whiplash (2014)
Es tut mir leid, aber wenn es Top Gun war, das Ihren Miles Teller-Crush inspiriert hat, sind Sie etwa acht Jahre hinterher. Whiplash brachte Teller aus dem Teenager-Romanzen-Genre heraus und festigte seinen Platz als echter, ernsthafter Schauspieler. Der Film folgt einem jungen Schlagzeuger, dessen Talent ihn an ein wettbewerbsfähiges Musikkonservatorium bringt. Er baut schnell eine intensive Mentor-Schüler-Beziehung mit einem intensiven und rücksichtslosen Lehrer auf. Der Film kommentiert die Längen, die wir gehen, um Erfolg zu erreichen, und die verschwommenen Grenzen zwischen Mentorship und Missbrauch. Er ist an manchen Stellen schwer anzusehen, bietet aber eine wichtige Lektion im Setzen von Grenzen und im Verständnis dessen, was man braucht, um Glück zu erfahren.
Der Praktikant (2015)
Wer hat gesagt, dass der zweite Akt des Lebens langweilig sein muss?! Der Praktikant bietet eine erfrischende und aufbauende Sichtweise auf Altersunterschiede am Arbeitsplatz und wie sie zu Stärken werden können, wenn sie mit gegenseitigem Respekt und der Bereitschaft, voneinander zu lernen, kombiniert werden. Die Geschichte von Ben Whittaker, einem 70-jährigen Senior-Praktikanten in einem schnell wachsenden E-Commerce-Unternehmen, zeigt, dass Weisheit, Erfahrung und emotionale Intelligenz einige der gefragtesten Eigenschaften sind, die man in den Arbeitsplatz einbringen kann.
Hidden Figures (2016)
Dieses biografische Drama hebt die Arbeit und das Leben von drei afroamerikanischen NASA-Mathematikerinnen während des Wettlaufs im Weltraum hervor. Es gibt den Ungerechtigkeiten und rassistischen sowie geschlechtsspezifischen Ungerechtigkeiten, mit denen die drei Frauen konfrontiert sind, eine Stimme und zeigt, wie sie diese Herausforderungen überwinden, indem sie sich auf ihre Stärken stützen und ihre Rechte geltend machen, um ihre Bildung voranzutreiben und ihre Leidenschaften zu erkunden. Und letztendlich die Errungenschaften der amerikanischen Raumfahrt vorantreiben.
Everything Everywhere All At Once (2022)
Absurdistisch und Science-Fiction, Everything Everywhere All At Once war DER Film des Jahres 2022 – mit dem Hype, der weit bis in die Gegenwart hineinreicht. Der Film ist tief psychologisch und erforscht Themen wie Surrealismus, Existentialismus, Depression und die asiatisch-amerikanische Erfahrung. Der Film hilft den Zuschauern, die grenzenlosen Möglichkeiten zu sehen, die unser Leben und unsere Welten enthalten, und fordert uns auf, Schönheit und Bedeutung in allem zu finden.
Mrs. Harris Goes to Paris (2022)
Dieser Film ist ein weiteres aufbauendes Zeugnis für die Kraft unerschütterlichen Durchhaltevermögens und die Verfolgung scheinbar unmöglicher Träume. Als Putzfrau im Nachkriegs-London trotzt Ada Harris den vielen sozialen Barrieren und finanziellen Einschränkungen des Kaufs eines Christian Dior-Kleides. Die Reise der Frau zeigt, wie Würde, Freundlichkeit und Beharrlichkeit nicht nur das eigene Leben transformieren können, sondern auch das Leben anderer berühren können und dass kein Traum zu gewöhnlich ist.
Nyad (2023)
Meine Mutter und ich haben diesen Film erst vor wenigen Tagen gesehen und wow – Mikrofon fallen gelassen. Nyad erzählt die unglaubliche wahre Geschichte von Diana Nyad, die mit 60 Jahren ihr lebenslanges Ziel erreicht, die 110 Meilen von Kuba nach Florida zu schwimmen. Annette Bening und Jodie Foster sind ein kraftvolles Paar und beweisen, dass es nie zu spät ist, seine Träume Wirklichkeit werden zu lassen.
The Boys in the Boat (2023)
Dieser viel diskutierte Film (basierend auf dem hoch gelobten Buch) folgt der wahren Geschichte des Ruder-Teams der University of Washington, das bei den Olympischen Spielen 1936 in Berlin um Gold kämpft. Es ist eine wahre David-und-Goliath-Geschichte, die die Bedeutung betont, an sich selbst zu glauben, trotz der Chancen.