„Kratzend am Mond“ im Institute of Contemporary Art, Los Angeles
Kuratoren: Anna Sew Hoy und Anne Ellegood
10. Februar – 28. Juli 2024
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Vor drei Jahren sprach die Künstlerin Anna Sew Hoy die Direktorin des ICA LA, Anne Ellegood, an, um eine Ausstellung von asiatisch-amerikanischen Künstlern zu organisieren. Die Idee entstand als Reaktion auf eine Zunahme von Gewalt gegen asiatisch-amerikanische Menschen, eine endlos erscheinende Pandemie und eine allgemeine Unsicherheit. Doch all das hing im Hintergrund der Ausstellung, die statt dessen darauf abzielte, Netzwerke von asiatisch-amerikanischen Künstlern mit Verbindungen nach LA zu kartieren.
Bis „Kratzend am Mond“ zu sehen war, hatte kein anderes Museum in LA jemals behauptet, eine Ausstellung mit einem solchen Fokus zu präsentieren. Das allein würde diese Ausstellung bereits bedeutend genug machen. Doch was Sew Hoy und Ellegood produzierten, war mehr als nur eine Premiere, da die Ausstellung die Frage aufwarf, was es überhaupt bedeutet, Sichtbarkeit zu erlangen. Viele der Künstler in dieser Ausstellung, wie die verstorbene Yong Soon Min, die während der Laufzeit der Ausstellung starb, hatten Generationen von asiatisch-amerikanischen Künstlern gefördert, auch als etablierte Institutionen dies nicht zur Kenntnis nahmen.
Sew Hoy und Ellegood ließen sich von der Ausstellung für Julietta Singh inspirieren, die theorisiert hat, dass der Körper als eine Art unbegrenztes Archiv funktioniert, das eine lineare Version der Geschichte übersteigt. Dementsprechend war dies keine einfache Übersicht, obwohl sie Künstler einschloss, die sich mit der Vergangenheit beschäftigten, wie Amanda Ross-Ho und Na Mira, deren Werke ihre Inspiration von ihren künstlerischen Vorfahren bezogen – die eine von ihren Eltern, die andere von Theresa Hak Kyung Cha.
Ein Gefühl des Verlusts durchzog die Ausstellung, obwohl es sich auch nicht um eine Ausstellung über den Tod handelte. Dean Sameshima zeigte Bilder von Massage-Salons und Schwulenbars und Clubs, obwohl seine Fotografien nur die materiellen Spuren der Menschen zeigen, die sie besuchten, nicht die Kunden selbst. Patty Chang zeigte hingegen ein Video, in dem Wissenschaftler die Todesursache eines Schweinswals untersuchen. Doch anstatt düster zu wirken, fungierte die Ausstellung als eine Feier des Lebens und des Zusammenhalts. Wie Sew Hoy und Ellegood im Katalog schrieben: „Wir haben bis zu diesem Zeitpunkt überlebt und sind gedeiht und sind in der Lage und ausgestattet, weiterhin gemeinsam durch unsere Worte, Gedanken und Taten Zeugnis abzulegen.“
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