Für den Großteil ihrer Karriere war Rosé eine Studie in Politur: ein Viertel von BLACKPINK, einem Pop-Phänomen, das durch seine kühne Energie, glänzende Optik und unverblümtes Selbstbewusstsein definiert ist. Aber auf „Rosie“, dem Debütalbum der Sängerin, schält Rosé die Schichten des K-Pop-Glanzes ab, um eine ruhigere, verwundbarere Version von sich selbst zu enthüllen.
Das Album markiert einen Abkehr von der sorgfältig gestalteten Welt, in der sie seit mehr als einem Jahrzehnt lebt, und bietet einen Einblick in ihre Identität – nicht als der globale Superstar Rosé, sondern als Rosie, die Lieblingssängerin deiner Stadt, eine Zwanzigjährige, deren Herz auch von Jungs gebrochen wird.
Diese Transformation beginnt mit dem Opener des Albums, „Number One Girl“, einer Klavierballade, die aus schlaflosen Nächten entstanden ist, die sie mit dem Durchsuchen von Social-Media-Kommentaren verbracht hat. Der Song fängt ihre Unsicherheiten in lebendigen Details ein: das Verlangen, sich besonders zu fühlen, der Druck, den Erwartungen der Fans gerecht zu werden, und das Weh der Frage, ob sie jemals wirklich genügt. Es ist eine beeindruckende Einführung in ein Album, das K-Pops Pracht größtenteils gegen intime Songtexte und emotionale Offenheit eintauscht.
Im Kern ist „Rosie“ ein Trennungsalbum. Herzschmerz, Verlust, Wut und Verlangen brodeln in seinen 12 Tracks, die das chaotische, emotionale Spektrum der Liebe in den Zwanzigern einfangen. Während diese Themen für Tagebuch-Popkünstlerinnen wie Taylor Swift, Olivia Rodrigo und Gracie Abrams – Frauen, die ihren Stift nach innen richten – gut ausgetretenes Terrain sind, fühlt sich diese Ebene der Verletzlichkeit für Rosé wie neues Terrain an.
Als Mitglied von BLACKPINK hat Rosé lange Zeit ein Bild von unerschütterlicher Stärke verkörpert, eine sorgfältig kuratierte Persönlichkeit, die wenig Platz für Zerbrechlichkeit ließ. Aber auf „Rosie“ legt sie diese Rüstung ab und zeigt ihre Fehler mit entwaffnender Offenheit.
Nehmen wir zum Beispiel „Toxic Till The End“: Der Popsong fängt die Turbulenzen einer immer wiederkehrenden toxischen Beziehung ein, die von ihren eigenen Erfahrungen inspiriert ist. Hier positioniert sich Rosé offen nicht nur als Opfer, sondern auch als williger Teilnehmer am Zyklus der Frustration. Im luftigen „3am“ gesteht sie spielerisch: „Ich habe gerade eine rote Flagge gesehen / Ich werde so tun, als hätte ich das nicht gesehen.“ In Momenten wie diesen, in denen Selbstbewusstsein auf Humor trifft, glänzt Rosé wirklich als Songwriterin. Sie reflektiert nicht nur über ihren Herzschmerz, sondern konfrontiert auch ihre Rolle in der Dysfunktion.
Eine der bemerkenswertesten Aspekte von „Rosie“ ist die Art und Weise, wie Rosé ihre Stimme einsetzt, hin und her zwischen Kontrasten tanzt. Ihr schlanker Ton, der immer die vielfältigen Elemente von BLACKPINK verankert hat, entdeckt jetzt neue Tiefen und Vielseitigkeit. Auf „Drinks Or Coffee“ nimmt sie einen koketten Ton an, der so leicht ist wie die von Afrobeats inspirierten Rhythmen, die den herausragenden Track untermauern. Die schlagkräftige Energie von „APT.“, dem Durchbruchshit des Albums mit Bruno Mars, erlaubt es ihrer Stimme, mit einer verspielten, poppigen Attitüde herauszustechen. Dann gibt es „Gameboy“, getränkt in der Wärme des frühen 2000er R&B, und die hübsche Klavierballade „Stay A Little Longer“, in der ihre Stimme am kraftvollsten ist und sowohl Kraft als auch eine schmerzhafte Traurigkeit einfängt.
Wenn du mehr lustige Ausflüge wie „APT.“ erwartest, ist „Rosie“ das nicht. Stattdessen ist es ein Album voller Balladen und strummender, trauriger Mädchenpop, jeder Track eine sanfte Enthüllung ihrer inneren Welt. Und doch, von Rosé – einer Künstlerin, die ihr persönliches Leben lange unter Verschluss halten musste – fühlt sich dieser reduzierte Ansatz nichts weniger als kühn an.
Tatsächlich beginnt „Rosie“ vielleicht mit dem ungeschütztesten Moment des gesamten Albums: „Sag mir, dass ich besonders bin“, singt sie in den ersten Zeilen von „Number One Girl“. Es ist ein verzweifelter Appell von einem der größten Popstars der Welt, und doch ist es eine so menschliche Bitte. Für eine Künstlerin, die vom Publikum immer auf Abstand gehalten wurde, bietet „Rosie“ eine seltene und intime Einladung, Rosé nicht nur als Star zu verstehen – sondern Rosie, die Frau, die nach Anerkennung, Liebe und Sinn sucht.
Indem Rosés Debüt dies tut, wird es zu einer leisen, aber kraftvollen Erklärung des Selbst, die den Beginn eines neuen Kapitels markiert, das erfrischend ehrlich und authentisch ihr gehört.
Details
Erscheinungsdatum: 6. Dezember 2024
Plattenlabel: Atlantic