Am 6. November 2024 wachte die Welt mit einer zweiten Amtszeit von Donald Trump auf. Seit dem Moment, als das Rennen entschieden wurde, haben sich Legionen in den sozialen Medien versammelt, um zu klagen, sich zu freuen oder einfach nur zu fragen, was als Nächstes kommt. Einige Bewohner der Kunstwelt – Künstler, Kritiker, Kuratoren, Institutionen – stellen sich dieselben Fragen.
Basierend allein auf Präzedenzfällen scheint die nahe Zukunft düster zu sein. Die Trump-Präsidentschaft von 2016 war katastrophal für die Kunstförderung, Vielfalt und Bildung. Er erließ ein Einreiseverbot für sieben mehrheitlich muslimische Länder, das Künstlern und Kunstschaffenden den Eintritt verwehrte und die Museums- und Universitätssektoren empörte. Trump versuchte wiederholt, die föderale Kunstförderung zu kürzen; seine Haushaltsvorschläge für 2018 und 2021 sahen die vollständige Streichung des Nationalen Kunstfonds vor (dessen Budget im Jahr 2021 bei 167,5 Millionen US-Dollar lag, deutlich niedrig für eine Bundesbehörde). Auch die Corporation for Public Broadcasting, die teilweise PBS und NPR finanziert, sowie das Institut für Museums- und Bibliotheksdienste standen im Fokus. Der Kultursektor, der bereits mit den Trump-Agenturen um Krümel kämpfte, erlitt einen Rückschlag während der Covid-19-Pandemie und hat sich noch nicht vollständig erholt.
Angesichts von vier weiteren Jahren antagonistischer Kulturpolitik (und der offenen Feindseligkeit von Menschen und Orten, die nicht mit Trumps Werten übereinstimmen), kamen die Kunststars in Massen für Kamala Harris heraus. Jeff Koons, Jenny Holzer, Simone Leigh und fast 200 weitere Spitzenkräfte spendeten Werke für eine Kampagnen-Fundraising-Auktion, die letztendlich rund 1,5 Millionen US-Dollar einbrachte. Carrie Mae Weems lieh Bildmaterial aus ihrer bahnbrechenden Serie „Kitchen Table“ für einen Kurzfilm mit dem Titel Kamalas Table. Der Künstler Brian Andrew Whiteley holte sogar seine virale Skulptur „Trump Tombstone“ aus dem Ruhestand.
Ihre Bemühungen konnten Harris jedoch nicht ins Oval Office bringen. „45 Jahre ungeprüfter Reaganismus enden, nicht ersetzt durch etwas Menschliches, sondern durch etwas noch widerlicheres“, schrieb Kritiker Siddhartha Mitter auf Instagram. Er wiederholte ein allgemeines Gefühl über diese Wahl, nämlich dass es keinen moralischen Präsidentschaftskandidaten im Jahr 2024 gab, „nur kleinere Übel, die inherent durch den täglichen Fluss von unbeschreiblichem von den USA gesponserten Horror in Palästina abgeschwächt wurden.“
Autorin Rebecca Solnit rief zum Widerstand auf. „Sie wollen, dass Sie sich machtlos fühlen und aufgeben und sie alles niedertrampeln lassen und das werden Sie nicht zulassen“, schrieb sie auf X. „Sie geben nicht auf, und ich auch nicht. Die Tatsache, dass wir nicht alles retten können, bedeutet nicht, dass wir nichts retten können und alles, was wir retten können, ist es wert, gerettet zu werden.“ Auf Instagram wiederholte Forge Project, eine von Indigenen geleitete Künstlerinitiative im Hudson, dass es ein Tag der Trauer sei, aber auch „eine Zeit, sich daran zu erinnern, dass wir Stärke in der Gemeinschaft haben.“
„Es bedeutet vielleicht, dass sich die Art und Weise, wie wir Menschen unterstützen und wie wir uns organisieren, ändert, aber die Wahlergebnisse machen unsere Arbeit noch notwendiger. Die düstere Realität des Siedlerstaates ist eine Bestätigung der Notwendigkeit unseres kollektiven Träumens und Bauens“, fügte Sarah Biscarra Dilley, Direktorin für Indigene Programme und Beziehungen bei Forge, hinzu.
Bis Mittwochnachmittag haben nur wenige führende Kultureinrichtungen des Landes die Wahlergebnisse explizit in den sozialen Medien angesprochen. Das Museum für zeitgenössische Kunst (MOCA) in Los Angeles veröffentlichte ein Archivbild der „Temporary Contemporary“-Südwand, die mit Barbra Krugers „Untitled (Questions)“ von 1989-90 übersät war. „Wer steht über dem Gesetz? Wer ist gekauft und verkauft“, beginnt die textbasierte Installation. Topical Cream, eine in New York ansässige Kunstorganisation, die sich auf Frauen und gender-nicht-konforme Künstler und Kunstpädagogik konzentriert, schrieb, dass ihr Team „mehr denn je“ zu ihrer Mission stehe.
Eine der Hauptbedenken bei dieser Wahl waren die Abtreibungsrechte, insbesondere nach einer Entscheidung des Obersten Gerichtshofs von 2022, die Roe v. Wade rückgängig machte, das den amerikanischen Bürgern seit 1973 ein verfassungsmäßiges Recht auf Abtreibung garantiert hatte. „Nichts in einem Land, das immer wieder gezeigt hat, dass es Gewalt über Bildung, Profit über Menschen, Schaden über Gesundheitsversorgung schätzt, überrascht mich“, schrieb Kuratorin Jasmine Wahi. „Nennt mich Pessimistin oder Realistin, oder nennt mich einfach eine amerikanische Frau.“ Der Silberstreifen, fügte sie hinzu, war zum Teil, dass diejenigen, die am ehesten unter einer Trump-Präsidentschaft leiden würden, die „Prekarität“ des „Nicht-Weiß-Sein“ in Amerika gekannt haben.
Künstler haben natürlich auch ihren Senf dazugegeben. Henry Taylor repostete eine Nachricht von Dread Scott, die teilweise lautet: „Das Problem ist nicht das Wahlergebnis. Das Problem ist, dass die Menschen darüber abstimmen, wie man ein Imperium regieren soll, das auf Sklaverei und Völkermord gegründet ist und auf Ausbeutung und Unterdrückung beruht.“
Cauleen Smith teilte eine Aufschlüsselung der schwarzen, weißen und latino Wähler („alle anderen Rassen“ stimmten zu 42 Prozent für Trump, 55 Prozent für Harris). 81 Prozent der schwarzen Männer und 90 Prozent der schwarzen Frauen stimmten für Harris. „Die Schwarzen haben über 100 Jahre damit verbracht, ihren Unterdrückern beizubringen, wie man ein ethisches Zentrum kultiviert“, schrieb Smith.
„Die Demokraten haben sich geweigert, auf ihre Wählerschaft zu hören“, fügte sie hinzu. „Sie haben sich für Milliardäre gebückt. Milliardäre haben nur eine Stimme (zumindest bisher). Und sie haben uns verraten. Wieder. Auf die schmerzhafteste Weise. Indem sie unsere Träume gegen uns verwenden.“
Gestern teilte rafa esparza, ein Künstler, der für politisch durchdachte Projekte bekannt ist, Bilder von seiner Performance-Büste: unzerstörbare Säulen, die im Ellipse, einem 52 Hektar großen Park südlich des Weißen Hauses, aufgestellt sind. Darin klettert esparza auf und in die Hütte einer Säule, nur um den Stein lockerzuschlagen, sich symbolisch aus den Fesseln des amerikanischen weißen Suprematismus und seiner bevorzugten Ästhetik, dem Neoklassizismus, zu befreien. Heute teilte er die Wähleraufschlüsselung von Latino-Männern (54 Prozent für Trump) und Frauen (61 Prozent für Harris) mit der Botschaft, dass es „viel zum Nachdenken“ gibt, wenn man sich diese Zahlen ansieht.
„Lasst uns nicht die Verfolgung des amerikanischen Traums vergessen, (naheliegend, sich dem Weißen anzunähern), der wirklich entmystifiziert und der eigentliche Horror, den diese Verfolgung für die meisten Menschen, die keine weißen Männer sind und viele, die einfach nur in diesem Land existieren wollen, enthalten sollte“, schrieb esparza.
Der Kunstkritiker des New York Magazine, Jerry Saltz, twitterte Minuten nach Mitternacht einfach: „Als alle falsch waren, fand ich dich wahr. Ich liebe euch alle. All das war den Kampf wert.“