Hinweis der Redaktion: Diese Geschichte erschien ursprünglich in On Balance, dem ARTnews-Newsletter über den Kunstmarkt und mehr. Melden Sie sich hier an, um ihn jeden Mittwoch zu erhalten.
Mit dem Abschluss der Herbst-Highlight-Verkäufe in New York werfen wir einen Blick auf die Bilanz. Diesmal gab es einige große Gewinner und überraschende Enttäuschungen, auch bei bekannten Namen. Das könnte am granularen Markt liegen: einem Markt, der von der Qualität des spezifischen Werkes abhängt, das unter den Hammer kommt.
„Der Kunstmarkt ist kein Monolith“, sagte die Kunstberaterin Megan Fox Kelly nach der Verkaufswoche gegenüber ARTnews. „Es ist oft genauer, den Markt auf der Ebene des einzelnen Werkes zu analysieren.“
Verwandte Artikel
Werke, die gefragt waren, wie Ed Ruschas Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half (1964) und René Magrittes L’empire des lumières (1954), erzielten lange Bieterkriege und Rekordpreise (jeweils $68 Millionen und $121 Millionen, mit Gebühren). Es gab auch Werke mit achtstelligen Schätzungen, die nicht verkauft wurden oder vor der Auktion zurückgezogen wurden. (Wir sehen dich an, Henri Matisse, dessen Gemälde Torse de jeune fille aus den Jahren 1921-22 es nie auf den Block geschafft hat.)
Zu den Gewinnern der Woche gehörten die Verkäufe von Sotheby’s von Kunstwerken aus dem Nachlass von Sydell Miller und aus der Sammlung von Roy und Dorothy Lichtenstein, mehrere surrealistische Meisterwerke, das Danner Memorial Window von Tiffany Studios sowie die Sammlung von Zeichnungen von Keith Haring aus Larry Warsh und die bereits erwähnten Verkäufe von Ruscha und Magritte bei Christie’s. (Es gab auch ein bemerkenswertes Stück Obst, aber dazu kommen wir später.)
Mehrere Kunstberater sagten gegenüber ARTnews, dass die Ergebnisse der diesjährigen Herbstverkäufe mehrere Aspekte des aktuellen Marktes hervorhoben, wie die Unvorhersehbarkeit, sich auf große Nachlässe und hochkarätige Scheidungen zu verlassen, um neunstellige Werke auf den Markt zu bringen, sowie Chancen für anspruchsvolle Käufer. Es bestand auch ein wachsendes Interesse an Surrealismus und Design-Kunstwerken, was erklären könnte, warum François-Xavier Lalannes „Herd of Elephants in the Trees“ Table (2001) für $11,6 Millionen verkauft wurde.
„Es ist einfach erstaunlich, wie viele Menschen mit unterschiedlichem Geschmack in zeitgenössischer Kunst, von traditionell bis sehr edgy, Lalanne einfach lieben“, sagte die Beraterin Laura Lester, die während ihrer Zeit als Direktorin in der Kasmin-Galerie mit dem Lalanne-Nachlass zusammengearbeitet hatte, ARTnews.
Die uneinheitlichen Ergebnisse spiegelten auch die nervöse Stimmung vieler Käufer nach der US-Präsidentschaftswahl am 6. November wider. „Ich glaube, es gibt immer noch echte Vorsicht, weil niemand weiß, was mit der Welt passieren wird, aber ich denke, wenn jemand die Mittel hat, werden sie hohe Preise zahlen“, sagte die Beraterin Ivy Shapiro gegenüber ARTnews.
Der Abendverkauf von Sydell Miller am 19. November startete die Woche mit einem hohen Umsatz von fast $216 Millionen bei 25 Losen, die einst der Pionierin der Beauty-Branche gehörten. Während die neun Bieterkriege des Verkaufs die Erwartungen hoch schraubten, dauerte es nicht lange, bis man wieder auf den Boden der Tatsachen zurückkehrte. Der moderne Abendverkauf, der folgte, erzielte nur $92,9 Millionen bei 31 Losen und enthielt sieben Werke, die nicht verkauft wurden, sowie zwei zurückgezogene Stücke.