„Ich sagte ihnen: Es gibt keinen Weg, wie ich Blue Velvet verbessern kann“ Paul Schrader, Regisseur“David konnte Blue Velvet nicht realisieren. Dino De Laurentiis sagte David, er würde mich bezahlen, um das Drehbuch umzuschreiben, und David gab es mir. Es war eines der besten Drehbücher, die ich je gelesen hatte. Ich sagte Dino, dass es keinen Weg gab, es zu verbessern. David bedankte sich bei mir und Dino finanzierte den Film. Der Rest ist Filmgeschichte. Das Einzige, was noch hinzuzufügen ist: Rauchen tötet.“ „Können wir uns seine Beerdigung vorstellen? Träger, die als Kaninchen verkleidet sind“ Mark Cousins, Regisseur“Das Edinburgh Film Festival in den 90er Jahren. Ich soll mit David per Satellit sprechen. Er wird in LA sein, ich werde in einem Kino vor 600 Leuten sein. Ich komme früh an. Noch kein Publikum. Der Live-Feed zeigt einen Tisch und einen leeren Stuhl, an dem David in einer Stunde erscheinen wird. Aber innerhalb von Minuten setzt er sich mit einem Kaffee hin, auch sehr früh. Es ist nur er und ich, keine PR-Leute. Ich werde nie vergessen, wie einfach es sich anfühlte, welche Ruhe er hatte. Wie die beiden Männer am Ende von The Straight Story, die zu den Sternen aufblicken, saßen wir einfach eine Weile da, 5.000 Meilen voneinander entfernt.“ „Jahre später sind wir im selben Raum. Ein Interview für mein BBC Scene by Scene Programm, mit vielen Lichtern, Kabeln, Kameras und Menschen. Der Raum, den ich ausgewählt habe, befindet sich vor dem Haifischbecken des Londoner Aquariums. Wir heben unser Samtsofa auf eine Plattform, damit die Kameras die Haie filmen können, die hinter seinem Kopf schwimmen. Zu diesem Zeitpunkt sprach David bereits über Kreativität als eine tiefe Tauchfahrt, nach unten gehen, eine Art Angeln.“ „Er ist dieses Mal zögerlicher. An einem Punkt sitzen wir einfach da, während er raucht. Ihn interessieren nicht so sehr Themen, sondern das Gefühl von Orten, Atmosphären. Er sagt mir, dass er einem Raum mit lauter Tapete und einem prasselnden Feuer vielleicht eine Wertung von 8/10 geben würde, für seine Intensität. Diese Skala von Ruhe und Wildheit wieder, diese Skala von Introvertiert und Extrovertiert. Du kannst seine Filme nur bewerten, indem du seine Räume bewertest.“ „Unvergessliche Szene … Dennis Hopper und Isabella Rossellini in Blue Velvet von 1986. Foto: Allstar Picture Library Limited./Alamy“ „Ich habe noch nie – habe nie – jemanden so kraftvoll über Form sprechen hören, mit dem Gefühl, dass es wie eine Kinderzeichnung ist. Er nannte die Schlüsselszene in jedem Film die „Auge-der-Ente-Szene“. Hast du schon bemerkt, dass das Auge der Ente immer am richtigen Ort ist? Ich suche seitdem in Filmen immer nach dem Auge der Ente.“ „Können wir uns Davids Beerdigung vorstellen? Vielleicht in einem dunklen Wald aus Mammutbäumen, spät in der Nacht. Träger, die als Kaninchen verkleidet sind. Sie tragen den Sarg langsam, dann beginnt Roy Orbisons In Dreams zu spielen. Bei seinem Höhepunkt ziehen 1.000 Trauernde synchron wie in einem Busby Berkeley-Film jeweils eine Zigarette heraus und rauchen sie. Der Rauch macht die Szene wie ein Caspar David Friedrich-Gemälde. Die Träger gehen weiter, dann beginnt das Lied I’m Deranged von einem anderen David – Bowie – zu spielen. Lynch hat es in Lost Highway verwendet. Das Lied ist kinetisch. Die Kaninchen beginnen zu rennen.“ „An einem festgelegten Tag und zur festgelegten Zeit können Kinos auf der ganzen Welt In Dreams oder I’m Deranged spielen? David war beides. Oder können sie diese Szene in The Elephant Man zeigen, in der die Kamera auf das Gesicht von Anthony Hopkins fährt und er eine einzelne Träne fallen lässt?“ „Seine Filme waren dick mit Geheimnissen, mit dem Unerklärlichen“ Coralie Fargeat, Regisseurin“Seine Filme öffneten Tore zur Vorstellungskraft. Zu einem endlosen mentalen Raum, in dem jeder seine eigene innere Welt projizieren konnte. Wir konnten uns in seinen Filmen verlieren. Immer wieder zurückkehren. Sie waren dick mit Geheimnissen, mit dem Unerklärlichen. Sie waren voller Unnötiges.“ „Das war so wichtig. Es erfordert viel Kraft: den bewussten Akt des Schaffens von Welten ohne Grenzen. Pfade zu schaffen, denen unser Verstand folgen kann. Teppiche. Hinterhöfe. Schwere Räume. Straßen. Hinter jedem dieser Räume infundierte sich eine ganze unsichtbare Welt. Sie wurden zu offenen Räumen für unsere Vorstellungskraft. Ich liebte seine Arbeit dafür.“ „Sie fanden ihn mit einem Kleiderbügel und einer Hundeschüssel“ Abel Ferrara, Regisseur“Ein Freund von mir arbeitete am Set des Original-Dune und als sie zwischen den Setups nach David suchten, fanden sie ihn mit einer 16-mm-Kamera in der Hand und einem Metallkleiderbügel in der anderen Hand, der Schatten in einer Hundeschale voll Wasser filmte. Ich sah Eraserhead in einem Theater in der Innenstadt von New York und 50 Jahre später war ich bei der Vorführung des neuen Twin Peaks in Cannes.“ „Seltsam ist ein Wort, das man nicht oft hört, um einen Film zu beschreiben, in letzter Zeit fast nie. Für mich ist das das höchste Kompliment. Ich hörte ihn einmal bei einer großen Wohltätigkeitsveranstaltung sprechen und sich für Meditation für Kinder einsetzen. Wie bei den Filmen dachte ich: „Ich möchte, was er hat.“
