Menschen besitzen freien Willen – eine Fähigkeit, unser Leben zu gestalten und unsere Wege zu wählen. Aber wie frei sind wir wirklich? Erzogen von Eltern, die ancestrale Traditionen verkörpern, tragen wir die Einflüsse derer, die vor uns kamen. Unsere Umgebungen formen uns weiter, was eine delikate Spannung zwischen Individualität und Erbe schafft. Dieses dynamische Zusammenspiel steht im Zentrum von Ziyi Wangs eindringlichem Film- und Performance-Werk. Ihre Kunst lädt uns ein zu hinterfragen: Wie sehr ehren wir ancestrale Traditionen und wie sehr passen wir sie an, um die Gegenwart zu navigieren, ohne die Verbindung zur Vergangenheit zu kappen?
Ziyi Wang (geb. 1999) ist eine digitale Künstlerin, die sich auf bewegte Bilder, experimentelle Musik und Mystik spezialisiert hat. Bewegungen wurden kürzlich in der Ausstellung „Call It a Day“ in der Lipont Gallery, Vancouver, Kanada, präsentiert. In Bewegungen sehen wir die Performerin in einem Wald tanzen und diese Verbindungen zu ihrer Vergangenheit und den Ritualen, die sie mit ihren Vorfahren verbinden, verbalisieren. Während es sich auf ihre persönliche Geschichte bezieht, finden rituelle Bewegungen durch ausdrucksstarke Körpersprache in der gesamten Menschheitsgeschichte statt, von den indianischen Traditionen bis zu den tanzenden Derwischen im Sufismus. Es gibt etwas Spirituelles an ritualisierten Bewegungen, die uns mit der Vergangenheit verbinden können, uns in einen tranceartigen Zustand versetzen und tiefere Bedeutung entdecken lassen. Diese Bewegungen verankern uns in der Vergangenheit, gründen uns in der Gegenwart und transportieren uns manchmal in einen meditativen Zustand, in dem tiefere Bedeutungen sich entfalten können.
Bewegungen (Still), 2023, Einzelkanal-HD-Video
Die anmutigen Bewegungen der Performerin ahmen diejenigen der Feder nach, die im Wind und auf dem Wasser schwebt – sie fühlt sich leicht und frei an, aber jetzt, da die Feder nicht mehr an einem Vogel befestigt ist, ist sie verloren oder frei? Ähnlich, wenn wir uns von Traditionen lösen, sind wir dann orientierungslos und verloren oder finden wir Freiheit? Wenn wir an der Vergangenheit festhalten, sind wir belastet oder schöpfen wir Kraft und Inspiration aus ihren Lehren? Diese Fragen, die zentral für ihre Arbeit sind, spiegeln die universelle menschliche Erfahrung wider, Identität und Erbe zu navigieren.
Bewegungen (Still), 2023, Einzelkanal-HD-Video
Fast die gesamte Geschichte der Menschheit hat uns in direkten Kontakt mit der Natur und der Erde gebracht, und erst kürzlich sind wir in moderne Häuser umgezogen und machen selten Kontakt mit den Blättern und dem Boden um uns herum mit unserer bloßen Haut, im Gegensatz zur Tänzerin im Film, deren Füße am Ende ihrer Vorstellung von Erde bedeckt sind. Es wird untersucht, welche positiven Auswirkungen „Earthing“ – das Berühren des Bodens mit unseren bloßen Füßen jeden Tag – haben kann und ob dies gesundheitliche Vorteile bringen kann, ähnlich wie das Draußensein in der Natur unsere Stimmung heben kann.
Die Arbeit löst einen Instinkt in mir aus, mehr rauszugehen, weg von einem Computer und in die Natur – so wie die meisten von uns es taten, als wir während der globalen Pandemie eingeschränkt waren. Uns dazu zu zwingen, mit der natürlichen Welt zu interagieren, erinnerte uns daran, wie wichtig sie für unsere körperliche und geistige Gesundheit ist, und dennoch wurde dies von vielen in der postpandemischen Zeit schnell vergessen.
Wenn Ziyi Wangs Praxis sich weiterentwickelt, würde ich gerne sehen, wie sie tiefer in diese Rituale und Traditionen eintaucht, die von ihren Vorfahren überliefert wurden. Es wäre aufregend zu sehen, wie sie sich intensiver mit den ancestralen Ritualen beschäftigt, die sie inspirieren. Welches Wissen ist verloren gegangen und warum? Was bleibt in Archiven verborgen, bereit, durch Kunst wiederbelebt zu werden? Solche Erkundungen könnten stärkere Verbindungen zwischen Vergangenheit und Gegenwart schmieden, historische Forschung mit ihrer Ausdrucksfreiheit verbinden.
Ich würde auch gerne sehen, wie sie sich auf diese Verbindung und Harmonie mit der Natur konzentriert, die vielen von uns in unserem Leben fehlt – etwas, das zu einem größeren Problem werden wird, da prognostiziert wird, dass bis 2050 zwei Drittel der Weltbevölkerung in Städten leben werden.
Die Mischung aus ritualisierter Performance, Verbindungen zu unseren Vorfahren und die Verbindung zur Natur sind für die Künstlerin persönlich und universelle Themen, mit denen sich die meisten Zuschauer identifizieren können. Es besteht ein großes Potenzial für ihre künstlerische Praxis, diese Themen tiefer zu erforschen und auf dieser Forschung basierend neue fesselnde Werke zu schaffen.