Hier ist eine neue Adaption des magisch-realistischen Romans von Juan Rulfo aus dem Jahr 1955, der später Gabriel García Márquez und andere inspirierte; angesichts des nicht-linearen Gewirrs von Leben und Tod, verlorenen Lieben und zerschmetterten Idealen fragt man sich, ob er nicht auch Einfluss auf die zersplitterten Filme der mexikanischen Neuen Welle der 00er Jahre hatte, die von Guillermo Arriaga geschrieben wurden. Mit dem Kameramann von Amores Perros, Rodrigo Prieto, der hier Regie führt, ist diese Fragmentierung zunächst eine harte Einführung in das belebte Geisterdorf der Geschichte, dann aufregend und schließlich ein Problem.
Juan Preciado (Tenoch Huerta) hat seiner Mutter auf dem Sterbebett versprochen, dass er zurück in das schicksalhafte Dorf Comala kehren wird, um endlich seinen Vater Pedro Páramo zu treffen. Aber wer ist Páramo? „Ein lebender Groll“, sagt der erste Wanderer, den Juan trifft, bevor er ihn anweist, bei der örtlichen Gastwirtin Eduviges (Dolores Heredia) zu übernachten. Nachdem sie Juan in ein karges Dachzimmer geführt hat, sagt sie, dass sie von seiner Mutter gehört habe – das erste Anzeichen dafür, dass diese aschene Stadt in Wahrheit ein Fegefeuer voller wandernder Seelen ist. Das einzige, was sie alle gemeinsam haben, ist eine Geschichte, die mit dem tyrannischen Großgrundbesitzer Pedro Páramo und seinem Anwesen La Media Luna verbunden ist.
Nach einer desorientierenden ersten halben Stunde, die uns sowohl dazu auffordert, es uns in diesem stygischen Dunkel gemütlich zu machen, als auch Rückblenden auf den jungen, verwöhnten Páramo wirft, fügt sich der Erzählmodus langsam zusammen. Das Wechseln zwischen verschiedenen Vasallen in Páramos Umkreis, die Zeitverschiebungen, Perspektivenwechsel und plötzlich entlarvten Halbwahrheiten sind passende Wege, um das instabile Terrain des ländlichen Mexikos des späten 19. Jahrhunderts zu beschreiben; eine feudale, von Macht durchzogene Hölle, über die Páramo das Droit du seigneur ausübt, aber paradoxerweise seine eigene verlorene Unschuld jagt.
Die Vielschichtigkeit überwältigt diese Version nach und nach jedoch. Wir verbringen nicht genügend Zeit mit Páramos blutrünstigem Vorarbeiter Fulgor (Hector Kotsifakis), der Bettlerin zur Zuhälterin gewordenen Dorotea (Giovanna Zacarías) oder irgendeiner anderen Figur, um vollständig zu erfassen, was sie in diesem Fresko des spirituellen Verfalls darstellen. Und ein unterbesetzter Manuel García-Rulfo scheint fehlbesetzt als das schwarze Loch in seinem Zentrum; er fängt die traurige Abwesenheit ein, die Páramo ist, aber nicht seine willkürliche autokratische Seite. Seltsamerweise ist der Film trotz Prietos visuellem Scharfsinn auch visuell etwas eintönig, abgesehen von einem auffälligen Prolog, der damit beginnt, dass die Kamera in die Tiefen der Erde sinkt. Aber die Geschichte hat genug innere Kraft, um dennoch eine dunkle Nacht der mexikanischen Seele zu vermitteln.
Pedro Páramo ist ab dem 6. November auf Netflix verfügbar.