Samstag Nacht Live hatte diese Woche definitiv viel Arbeit vor sich. Der Cold Open würde offensichtlich über das katastrophale Schauspiel sein, das die Pressekonferenz im Oval Office zwischen Präsident Donald Trump, Vizepräsident JD Vance und dem ukrainischen Präsidenten Volodymyr Zelenskyy vor zwei Tagen war. Angesichts dessen, was für eine Clownshow das eigentliche Ereignis war, schien es eine unmögliche Aufgabe für SNL zu sein, es zu parodieren.
Und größtenteils war das auch der Fall. Sie haben im Grunde die Szene nachgestellt, kaum übertrieben, als Trump (James Austin Johnson) Zelenskyy in „diese unglaubliche Falle“ begrüßt, ihn ohne Grund angreift und ihn auffordert, sich für „die Invasion Russlands“ zu entschuldigen. Vance (Bowen Yang) benimmt sich wie ein verwöhntes Kind, verlangt Dank und Komplimente, während Außenminister Marco Rubio (Marcello Hernández) schweigend und vollständig dissociiert.
Die Dinge nehmen Fahrt auf, nachdem Trump Zelenskyy heuchlerisch tadelt, dass er im Weißen Haus „im T-Shirt und Jeans wie ein Müllmensch“ erschienen ist, nur um von Elon Musk (Mike Myers) unterbrochen zu werden, der genau das trägt (und auch eine Kettensäge schwingt). Musk erklärt sich zum Präsidenten und prahlt mit den Massenentlassungen von Bundesangestellten, die er überwacht hat (einschließlich Fluglotsen), während er murmelt, stottert, fuchtelt und ständig ausfällt.
Myers‘ Darstellung von Musk ist viel besser als die von denen, die ihn zuvor gespielt haben (einschließlich seines alten Wayne’s World Co-Stars Dana Carvey). Es sind nicht nur die nervigen Tic und Manierismen, die er trifft, sondern auch das Anspruchsdenken und das Bemühen, das Musk ausstrahlt, sowie das spürbare Unbehagen in seiner eigenen Haut. Ist es eine unheimliche Nachahmung auf dem Niveau von Johnsons Trump? Nein, aber es ist angemessen abstoßend und verdientermaßen grausam. Mehr davon, bitte.
Shane Gillis, der Comedian und Podcaster, der vor Jahren berüchtigt von SNL eingestellt wurde, nur um vor Beginn der Staffel entlassen zu werden, als rassistische und homophobe Witze ans Licht kamen, kehrt zum zweiten Jahr in Folge als Gastgeber zurück. Letztes Mal wurde die Ankündigung seiner Moderation mit gleichen Teilen Empörung und Begeisterung aufgenommen, nur um dann eine belanglose Vorstellung in einer belanglosen Episode abzuliefern.
Er schneidet dieses Mal genauso ab, verliert sofort das Live-Publikum, was er auf deren Liberalismus zurückführt, obwohl seine Witze über Trump, der Grönland annektieren will, und Bidens fortgeschrittenes Alter kaum von SNLs Standard-Politikmaterial zu unterscheiden sind. Seine nächsten Beiträge – über weiße Frauen, die schwarze Männer daten, und Ken Burns‘ Dokumentation über den Bürgerkrieg – kommen nicht besser an, wobei die größten Lacher von Gillis selbst kommen. Ein gewagter Witz über Burns‘ Dokumentation, der Frauen schneller einschlafen lässt als ein Cosby-Roofie, bekommt eine Reaktion, aber das war es dann auch. Wie schon bei seinem vorherigen Auftritt in der Show ist er weder lustig genug, um die Erwartungen seiner Kritiker zu übertreffen, noch mutig genug, um seinen Fans gerecht zu werden. Ich bin sicher, dass beide Gruppen endlos online streiten werden.
In seiner ersten Sketch spielt Gillis einen genervten Freund, der gezwungen ist, seiner eitlen, anspruchsvollen Freundin (Heidi Gardner) nachzugeben, indem er endlos Fotos von ihr während einer Weinprobe macht. Gardner mault bis zum Äußersten.
Als Nächstes kommt ein Werbespot für ein neues Medikament für mittelalte Jammerlappen: CouplaBeers. Es hilft bei Bedingungen wie „Langeweile, Depression, Winter, Museum, Kater, Affäre und mäßig bis schwerwiegende italienische Ehefrau“. Es kann in Kombination mit aLilBump (auch bekannt als Kokain) verwendet werden. Wie die meisten SNL-Medikamentenparodien dieser Tage ist es eine Idee, über die man schmunzeln kann und nicht mehr.
Eine Nachrichtensendung entwickelt sich zu einem Spiel der rassistischen Überbietung zwischen den vier Ankerpersonen – zwei Schwarze, zwei Weiße -, da sie um die ethnischen Identitäten der Personen der Tagesnachrichten wetten. Die meisten dieser Identitäten sind offensichtlich – Meth-Dealer und Rohkostesser sind weiß, Friseursalon-Schläger und Bootleg-T-Shirt-Verkäufer sind schwarz, aber einige, darunter eine Bande von Plünderern und eine Mittelschullehrerin, die mit ihren Schülern schläft, halten sich nicht an ihre Stereotypen. Dies ist eine Kopie eines anderen Sketches aus vor fünf Jahren, aber es ist besser als die meisten SNL-Materialien zu den Rassenbeziehungen, weil es nicht einfach den Standardweg geht und dumme weiße Liberale verspottet.
Dads House ist eine PBS-Kinder-Show, moderiert von Gillis‘ wütendem, unglücklichen Geschiedenen. Er beschwert sich über den Unterhalt (das Wort des Tages), bereitet eine ekelhafte Junggesellenmahlzeit aus Dosenwürstchen und Ahornsirup vor, stellt seinen Kindern unangenehm seinen lockeren Flirt vor (eine von Gardner gesprochene Handpuppe) und ruft seine Ex-Frau an, um sie über ihren neuen Freund zu beschimpfen. Wie bei den meisten Sketchen bisher versucht Gillis, in eine bestimmte Art von weißer männlicher Frustration einzutauchen, aber es ist einfach zu verwässert, kommt weder scharfsinnig noch befreiend rüber.
Ein neues Bitte nicht zerstören sieht Ben, John, Martin und Ego Nwodim als die Gastgeber einer Voice-ähnlichen Gesangswettbewerb. Sie sind begeistert von der Blind Audition des ersten Kandidaten, widerrufen jedoch ihre Auswahl, als sein „Aussehen und Vibe“ sie irritieren. Gillis spielt den engelsgleichen Sänger, einen mittelalten, jazzfahrenden Perversen, der Chris Brown als seinen größten Einfluss (nicht musikalisch) zählt. Der beste Sketch der Episode bisher, hauptsächlich wegen Gillis‘ lächerlicher, Mark Davis-artiger Frisur. Musikgast Tate McRae hat einen Gastauftritt, bevor sie kurz darauf für ihren ersten Auftritt der Nacht die Bühne betritt.
Bei Weekend Update begrüßt Colin Jost The Movie Guy (Hernández), um über die morgigen Oscar-Nominierten zu sprechen. Der aufgeregte Theater-Einweiser hat keine der Filme gesehen und interessiert sich mehr für Cartoons wie PomBom (Spongebob) und Popejayay (Popeye). Das ist nur ein Vorwand für Hernández, eine seiner übertriebenen lateinamerikanischen Akzente zu machen, die das Publikum fairerweise verschlingt.
Später führt Besetzungsmitglied Jane Wickline ihre neueste Kreation auf. Ursprünglich ein Liebeslied, entwickelt es sich zu einem neurotischen Zusammenbruch über das beunruhigende moralische Dilemma / Gedankenexperiment namens Trolley Problem. Wie bei den beiden vorherigen Wickline-Auftritten in diesem Jahr reagiert das Publikum zunächst kühl darauf, kommt aber größtenteils am Ende damit zurecht.
Eine Hochzeitszeremonie wird vom dummen Ex-Freund der Braut unterbrochen, der versucht, einen gagigen Valentinsgutschein von ihr einzulösen für „einen Handjob mit offenen Augen bis zum Ende“. Einer nach dem anderen nimmt jedes Mitglied der Hochzeitsgesellschaft – der Bräutigam, der Vater, der Priester, die Trauzeugin – seine Seite ein, als sich herausstellt, dass die Braut in spe die Angewohnheit hat, gefälschte Gutscheine auszugeben, die sie nie einlösen will. Nur halb skizziert und sofort vergessen.
Im letzten Sketch der Nacht spielt Gillis einen Mann, der sich einer körperlichen Untersuchung unterzieht und seinen Arzt (Emil Wakim) aus der Mittelschule wiedererkennt. Er erwähnt ein peinliches Ereignis, bei dem der Arzt sich selbst oral befriedigte („Fleisch zu Zähnen“) auf einer Party vor Jahren, was zu einem emotional aufgeladenen Zusammenbruch führt: „Glauben Sie, dass ich es mag, dass ich jemanden zu 25 Abendessen mitnehmen muss, um eine schlechtere Version von etwas zu bekommen, was ich alleine tun könnte? Das zerreißt mich jeden einzelnen Tag.“ Nichts Besonderes, aber zumindest erinnert es die Leute daran, dass Wakim ein Mitglied der Besetzung ist.
Viele professionelle Komiker haben unterdurchschnittliche Episoden von Saturday Night Live moderiert, aber nur wenige schienen so unbehaglich zu sein wie Gillis. Es gibt hier nichts, was nicht in seinem Repertoire liegt – er hat sich durch Stand-up, Sketch-Comedy und Schauspielerei einen Namen gemacht, und doch stottert und stolpert er durch jeden Moment hier. Es ist ein Wunder, wie jemand in der Show jemals dachte, dass er gut dazu passt.
Nach einem schönen Tribut an den verstorbenen, großartigen David Johansen verabschiedet sich Gillis. Myers steht neben ihm in einem T-Shirt, auf dem „Kanada steht nicht zum Verkauf“ steht. Hoffentlich haben Trumps wahnsinnige imperialistische Äußerungen ihn angespornt, denn wir können immer mehr von ihm in der Show gebrauchen.