Legendäre Emcees Termanology und Tek (von Smif-N-Wessun) haben kürzlich ihre Gründung für ein kommendes gemeinsames Projekt, Teknology, angekündigt, das am 12.13.24 veröffentlicht wird.
Das Duo gab die Gründung mit dem Titeltrack des Projekts, „Teknology“, bekannt (dessen Video Sie unten ansehen können) und jetzt haben sie „Hustler’s Soul“ veröffentlicht, die zweite Single aus ihrem bevorstehenden Projekt, die den Mitlegenden Freeway enthält.
„Hustler’s Soul“ ist wahrscheinlich mein Lieblingsbeat auf dem Album“, kommentiert Termanology. „Minnesota hat uns wirklich damit ausgestattet. Und Freeway hat uns auch den perfekten Hook darauf gelegt.“
„Hustler’s Soul“ ist eine Stimmung, die Texte malen das Bild und ist das Auto, in dem du bist, und der Beat ist die Straße, auf der du bist und die Szenerie“, fügt Tek hinzu.
„Hustler’s Soul“ ist jetzt auf allen DSPs erhältlich.
Teknology wird Gastbeiträge und Produktionen von Bun B, Paul Wall, Freeway, Statik Selektah und Lil Keke enthalten.
Termanology & Tek’s Teknology wird am 12.13.24 über Perfect Time Music Group veröffentlicht.
Z Money ist ein einflussreicher Rapper aus Chicago, bekannt für seine einzigartige Mischung aus melodischen Flows und harten Texten. Aus dem lebhaften, aber rauen Westen der Stadt kommend, erlangte Z Money Anerkennung für seine authentischen Geschichten, die oft Themen wie Straßenleben, Widerstandsfähigkeit und Ambition reflektieren.
Er machte erstmals mit Tracks wie „Two 16s“ und „Want My Money“ auf sich aufmerksam, die seinen einzigartigen Stil und seine lyrische Fähigkeiten zeigten. Durch die Zusammenarbeit mit bekannten Künstlern wie Valee, Key Glock, G Herbo & Jeremih; hat Z Money harte Arbeit und einzigartigen Stil ihm geholfen, an die Spitze der Chicagoer Musikszene zu gelangen und schließlich einen Plattenvertrag mit Gucci Mane im Jahr 2018 zu bekommen.
Außerhalb der Musik wird Z Money auch für seinen Unternehmergeist anerkannt – er hat verschiedene Unternehmen gegründet, die sein Geschäftssinn und Talent im Konferenzraum unterstreichen. Mit einer engagierten Fanbase und einer wachsenden Diskografie setzt Z Money weiterhin den Klang des Chicagoer Hip-Hop fest und inspiriert eine neue Generation von Künstlern.
Jetzt bereitet Z Money die Veröffentlichung seines kommenden Projekts, Chiraq Mogul 2, vor, das am 11.15.24 veröffentlicht wird. Z hat auch eine neue Single, „Ain’t My Fault“, featuring Jeremih, veröffentlicht. „Ain’t My Fault“ ist jetzt auf allen DSPs erhältlich.
Chiraq Mogul 2 wird Auftritte von Jeremih, Valee, o3 Greedo, Key Glock und anderen enthalten.
Premo Rice, AKA, Mr. Rice und The Bishop, ist ein dynamischer Rapper aus PG County, Maryland, bekannt für seine einzigartige Mischung aus Funk, Soul und Hip-Hop. Was für ein besserer Partner, als sich mit La Musica Harry Fraud zu verbünden.
Premos bisherige Projekte (Church Is On the Move, A Night At The Chateau, Portrait Of A P) haben alle zu seiner Union mit Harry Fraud geführt. Premos unverwechselbarer Sound und seine lyrische Kreativität sind bei P Got Game in vollem Umfang zu sehen, und er setzt seine Evolution fort, wie durch seine Zusammenarbeit mit Wiz Khalifa, Curren$y, Jay Worthy und Kamaiyah gezeigt wird.
Premo Rice x Harry Frauds P Got Game ist jetzt auf allen DSPs erhältlich.
Coupdekat veröffentlicht die neue Single „soda pop!“ auf dem Indie-Label Our House.
Coupdekat lässt ihre neue Single „soda pop!“ am 14. November fallen – eine Reflexion über psychische Gesundheit und Angst, inspiriert von The Radio Dept., The Sundays und Kevin Abstract. Die Single ist die zweite aus ihrer kommenden EP „the world she created / inside of her pocket*“, die Anfang 2025 erscheint. Coupdekat ist zu einem unverzichtbaren Teil der Londoner Szene geworden, indem sie zuvor als Mitbegründerin von LOUD LDN und nun Club Gunk, einer inklusiven Party-Community und Zufluchtsort, die die besten Underground-Künstler und DJs mit einem Schwerpunkt auf Erschwinglichkeit in einer zunehmend teuren Stadt präsentiert, Gemeinschaft und Verbindung geschmiedet hat. Sie hat piri & tommy, Nine8 Collective und Dream Wife unterstützt und auch mit Charlotte Plank und Issey Cross bei Spotify’s Our Generation x LOUD LDN Pop-up aufgetreten.
Coupdekat sagt über den Track: „soda pop! ist ein Gespräch mit meiner Angst. Ich habe Phasen intensiven Nachdenkens und kämpfe regelmäßig mit meinem inneren Monolog. soda pop! personifiziert diese Gefühle. Ich war super inspiriert von dem Anime ‚Words Bubble Up with Soda Pop‘, der zwei Jugendliche verfolgt, die Schwierigkeiten haben zu kommunizieren. Instrumental haben Luca Dixon und ich uns von The Radio Dept, The Sundays und Kevin Abstract inspirieren lassen.“
Westcoast-Ikone Planet Asia tut sich mit Brisbanes feinstem Dheezy und dem legendären East Coast-Produzenten Statik Selektah für die Veröffentlichung von „Green Tea Flowin“ zusammen.
Planet Asia war seit Beginn seiner Karriere ein Name in der West Coast-Hip-Hop-Elite und setzt seinen weltweiten Einfluss auf der Veröffentlichung „Green Tea Flowin“ fort, indem er mit Brisbanes derzeit bestem Konkurrenten Dheezy und den legendären Klängen von Statik Selektah (Credits: Nas, 2 Chainz, Bun B, Wu-Tang Clan und mehr…) zusammenarbeitet.
„Green Tea Flowin“ umfasst 9 Tracks, die alle vollständig von Statik Selektah produziert wurden und ein All-Star-Ensemble umfassen, darunter Method Man, Redman, Skyzoo, Hus Kingpin, Phil da Agony und Mitglieder von Dheezys australischem aufstrebenden EDS Collective.
Dheezy befindet sich derzeit in einem wahnsinnigen Lauf, bei dem er alle 60 Tage neue EPs veröffentlicht, um seine weltweite Fanbase auf die monumentalen Albumveröffentlichungen 2025 vorzubereiten, darunter sein Debüt-Soloalbum „Tell Em‘ Where Ya From“ mit Eminem, Snoop Dogg, Onyx, Mitgliedern von Slaughterhouse und D-12 und vielen anderen.
Executive Produced by KXNG Crooked und seiner veröffentlichung des vierteljährlichen gemeinsamen Albums „The Mantis“ zusammen mit dem kürzlich verstorbenen Hip-Hop-Icon Chino XL. „The Mantis“ enthält auch die selbstbetitelte Single mit dem letzten offiziellen Musikvideo mit Chino XL, das zu Lebzeiten gedreht wurde.
Weltweit verehrte Singer-Songwriterin Alice Phoebe Lou idealisiert eine Liebesgeschichte, die noch nicht einmal begonnen hat, auf „Better“. Schwungvolle Melodien ebnen den Weg für Alice’s honigsüße Stimme, während sie das frühe, unberührte Glück einer neuen Liebe darstellt, die möglicherweise nicht den Test der Zeit besteht. Nostalgische, vintage Tasten kleiden den Track in Gedanken an geschätzte Erinnerungen und süßen das Trugbild intensiver, flüchtiger Verbindungen – Stream.
Aufgenommen im Cedar Creek Studio in Austin, TX, während sie auf Tour mit Clairo war, sieht die unabhängig veröffentlichte Single Alice in Begleitung von David Parry an der Gitarre, Dekel Adin am Bass und Schlagzeug, und Ziv Yamin am Schlagzeug und Klavier.
„Ich habe diesen Song an meinem Klavier in meiner Kindheit bei meiner Mutter zu Hause in einem Sitz geschrieben“, teilt Alice mit. „Ich habe in meine Vorstellungskraft und meine vergangenen Erfahrungen getippt, wie ich jemanden idealisiert habe, als ich ihn zum ersten Mal getroffen habe, indem ich mir eine unrealistische Zukunft vorgestellt habe und blind für ihre Fehler war. Jemanden auf ein Podest zu stellen, macht dann den Absturz auf die Erde noch härter, wenn die Realität einsetzt und du erkennst, dass du alles auf sie projiziert hast und dass sie nie dem gerecht werden könnten.“
Frisch von ihrer Unterzeichnung bei Pale Chord / Rise Records ist die Alternative-Rock-Band Saint Blonde begeistert, ihre brandneue Single und das Musikvideo „Prowl“ zu teilen. Ein trügerisch sanfter Track mit einer geschmeidigen Bassmelodie, „Prowl“ handelt von dem Wirbel der Emotionen, der mit der Verletzlichkeit des zwanglosen Datings einhergeht. Fans können „Prowl“ jetzt hier anhören:
Friedberg veröffentlichen ihr lang erwartetes Debütalbum „Hardcore Workout Queen“ über Clouds Hill. Streamen Sie hier neben der neuen Single „So Dope“. Die Band spielte auch ihr erstes Headliner-Konzert in Großbritannien im legendären 100 Club in London in dieser Woche, um die Veröffentlichung des Albums zu feiern.
Indem sie ihren unverwechselbaren eigenen Stil von Alternative Pop zusammenbringen, erweitert Friedbergs Debütalbum „Hardcore Workout Queen“ klangliche Paletten: Psychedelie, Dance Punk und Kuhglocke mischen sich alle ein, oft gepaart mit großen, poporientierten Hooks. Das Ergebnis? Ein elektrisierendes Debütalbum, das unbestreitbar Friedberg ist. In den Worten ihrer Frontfrau Anna ist es: „wie eine endlose Autoreise, ohne Ziel.“ Das erste Album der Band ist gefüllt mit Songs für lange Fahrten mit engen Freunden, die Art von Reisen, bei denen tiefgründige Gespräche zur Gewohnheit werden und die innersten Gefühle über Tankstellen-Snacks und leicht zu warmen Sprudelgetränken diskutiert werden. Die Art von Autoreise, die nie enden soll.
Das Album, das Fan-Favoriten wie „Hello“, „My Best Friend“, „The Greatest“ und den Titeltrack „Hardcore Workout Queen“ enthält, enthüllt weitere sechs unveröffentlichte Tracks, wie das luftige „Venice 142“ und das synthgetriebene „100 Times“, neben dem ansteckend punkigen „Better Than We Are“ und dem fesselnden Abschluss des Albums „Pull Me Off The Passing Line“.
Im Gespräch über die Veröffentlichung des Albums sagt Anna: „Man könnte sagen, dass dieses Album eine Reise durch die inneren Arbeiten meiner letzten Jahre ist. Es ist weit und winzig, es ist alles und nichts. Es geht darum, einzubrechen und sich zu befreien, sich in den Kopf eines anderen für einen Urlaub von deinen eigenen Gedanken zu schleichen.“
Das in Albany aufgewachsene Pop-Punk-Ensemble State Champs veröffentlichte sein mit Spannung erwartetes fünftes Studioalbum und selbstbetiteltes Album über Pure Noise Records. Das Album ist jetzt auf Vinyl erhältlich und kann gestreamt werden.
Zur Feier des Veröffentlichungstags teilte die Band auch ein Musikvideo für ihren kraftvollen Track „Save Face Story“, der in den letzten Wochen auf Social Media angekündigt wurde. Es wurden drei weitere Singles veröffentlicht, die auf den heutigen Tag hinführen, darunter „Light Blue“, „Too Late To Say“ und „Silver Cloud“, alle mit begleitenden Musikvideos.
Die Band teilte ihre Gedanken zu „Save Face Story“ folgendermaßen mit:
„‚Save Face Story‘ ist einer unserer persönlichen Favoriten vom Album. Er beleuchtet eine ungewöhnliche Freundschaft zwischen State Champs und der in Deutschland ansässigen Hardcore-Funk-Band Slope und bietet eine der aufregendsten und mühelos coolen Kollaborationen, die Champs je gemacht haben. Auf dem Papier mag die Kombination nicht total Sinn machen, aber das Ergebnis spricht für sich. Es ist vielleicht eine unerwartete Überraschung in unserem sehr vertrauten Fenster von Pop-Punk mit heruntergelassenen Fenstern.“
Das gefeierte Folk-Duo Charles James & The Rise steht kurz vor der Veröffentlichung ihrer mit Spannung erwarteten neuen Single „The Sailor & The Saint“, die am 14. November erscheint und von einem markanten, filmischen Musikvideo begleitet wird. Bekannt für ihre tief empfundenen Geschichten, gelingt es der Band weiterhin, das Publikum mit einer Erzählung von Leidenschaft und Gefahr zu fesseln, die die atemberaubende Schönheit der Liebe am Rande zum Leben erweckt.
„The Sailor & The Saint“ zieht die Zuhörer in die Geschichte von zwei Liebenden, die an die berüchtigten Bonnie und Clyde erinnern. Im rauen 1960s angesiedelt, kombiniert der Song Charles James & The Rise’s charakteristischen, filmischen Folk-Sound mit Texten, die die emotionalen Extreme einer Romanze zeigen, die in ständiger Gefahr gelebt wird. Der Track paart sich nahtlos mit einem visuell ansprechenden Musikvideo, das von Donnagh Fitzpatrick inszeniert wurde und durch kontrastierende Zeitleisten die Intimität und Zerbrechlichkeit der Reise des Paares erkundet. Vergangene Szenen erscheinen in Schwarz-Weiß, erfassen ihre glücklicheren, zärtlichen Momente, während die lebendigen, farbenfrohen Gegenwart die Konsequenzen ihres rücksichtslosen Lebensstils zeigt, wo sich Liebe und Gefahr in Drama mit hohem Einsatz verflechten.
Regisseur Donnagh Fitzpatrick erklärt: „Von dem Moment an, als ich Charles James & The Rise hörte, wusste ich, dass ich eine Geschichte um ihre Musik herum aufbauen wollte. Ihr Sound hat diese kinematografische Tiefe, die mich inspirierte, The Sailor & The Saint zu kreieren, eine Welt, in der Liebe und Gefahr untrennbar sind. Es ging darum, ihre Musik visuell zum Leben zu erwecken, die Intensität und Emotion in jedem Ton abzugleichen.“
Aufstrebende Punkrock-Gruppe Winona Fighter hat heute Details ihrer Headliner-Tournee Yes, Chef Tour 2025 bekannt gegeben. Die dreiwöchige Tour beginnt am 14. Februar, zusammen mit der Veröffentlichung des Debüt-Albums der Band, MY APOLOGIES TO THE CHEF. Der Vorverkauf für die Tour, die Stopps in Atlanta, Austin, San Diego, Los Angeles und anderen Städten umfasst, beginnt morgen, Dienstag, den 12. November, um 10 Uhr Ortszeit, mit dem allgemeinen Verkauf am Freitag, den 15. November, um 10 Uhr Ortszeit. Weitere Informationen finden Sie unter: https://winonafighter.com/.
Auf der bevorstehenden Tour teilt die Band mit: „Wir sind so aufgeregt und STOLZ, Ihnen alle den ersten Teil unserer Yes, Chef Tour zu präsentieren. Die meisten Städte, die wir besuchen, haben wir noch nie das Privileg gehabt, dort ein Konzert zu geben, also freuen wir uns sehr darauf, uns mit allen von Ihnen besser vertraut zu machen. In jeder neuen Stadt können Sie einige Ihrer Lieblingslokalkünstler und vielleicht auch einige Acts, von denen Sie noch nie gehört haben, bei den Shows als Opener sehen. Alles in allem freuen wir uns wirklich darauf, die Veröffentlichung unseres Debütalbums „MY APOLOGIES TO THE CHEF“ mit den Menschen zu feiern, die es alles möglich gemacht haben, den Fans. Hier ist eine Tour voller Action und lautes Schreien unserer Lungen! Wir sehen uns im Pit.“
Vorbestellungen für MY APOLOGIES TO THE CHEF, das kürzlich veröffentlichte Singles wie „ATTENTION“, „Swear To God That I’m (FINE)“, „I’M IN THE MARKET TO PLEASE NO ONE“ und mehr enthält, sind jetzt unter https://Winona