Während Filme wie Wicked und Dune: Teil Zwei in diesem Jahr mehrere Oscar-Nominierungen erhalten haben, hat die anhaltende Unterstützung der Academy für kleinere, weniger konventionelle Filme einige traditionellere Kandidaten ausgestoßen. Vom lang erwarteten Sequel eines Best-Picture-Gewinners über ein inspirierendes Boxdrama bis hin zu einem Musik-Biopic mit einem Oscar-Favoriten – hier sind einige der vielversprechenden Picks, die es nicht geschafft haben, registriert zu werden:
The Fire Inside
Ryan Destiny als Claressa Shields und Brian Tyree Henry als Jason Crutchfield in The Fire Inside. Fotografie: Sabrina Lantos
Am selben Tag des letztjährigen Toronto Filmfestivals feierten zwei mitreißende Sportdramen Premiere, beide basierend auf wahren Geschichten und beide von Amazon veröffentlicht. Das Wrestling-Bild Unstoppable hatte damals vielleicht die Nase vorn, dank eines besser platzierten Zeitpunkts und der Schlagzeilen, die durch seinen Star Jennifer Lopez entstanden, aber es war die von Barry Jenkins verfasste Box-Saga The Fire Inside, die letztendlich bei den Kritikern gewann. Doch der Film, basierend auf der unglaublichen Geschichte der Olympiasiegerin Claressa Shields, konnte sich nicht gegen die Endjahreskonkurrenz bei den Zuschauern oder Wählern durchsetzen. Der vorherige Nominierte für den besten Nebendarsteller, Brian Tyree Henry, der ihren Trainer spielt, hätte ein sicherer Kandidat für eine Wiederholung in derselben Kategorie sein sollen, aber er wurde unfair ignoriert, was eine Verschiebung in der Bewegung der Academy weg von Sportfilmen und auch eine Kampagne widerspiegelt, die die notwendige Aggressivität vermissen ließ.
Gladiator II
Paul Mescal in Gladiator II. Fotografie: Aidan Monaghan/AP
Es schien eine kurze Zeit lang, dass Ridley Scotts lang ersehnte Gladiator-Fortsetzung während der Awards-Saison eine wichtige Rolle spielen würde. Nicht nur das Original hatte fünf Oscars gewonnen, darunter den besten Film, sondern auch frühzeitig positive Resonanz für sein Folgeprojekt erzeugt, sodass einige spekulierten, dass es endlich an der Zeit für den dreifachen Nominierten sei, den besten Regisseur zu gewinnen. Aber je mehr Leute ihn sahen, desto unwahrscheinlicher fühlte sich das an und jede potenzielle Nominierung begann einzubrechen, von Paul Mescal bis Scott selbst bis hin zum Film selbst und schließlich sogar Denzel Washington, der als letzte Hoffnung des Films angesehen wurde. Am Ende erhielt er nur eine Nominierung für das beste Kostümdesign, die Blockbuster-Best-Picture-Plätze wurden von Wicked und Dune: Teil Zwei verschlungen.
Blitz
Elliott Heffernan in Blitz. Fotografie: Parisa Taghizadeh/AP
Alles schien auf dem Papier perfekt für Blitz zu sein: Der Regisseur Steve McQueen, der von der Academy für seinen kraftvollen Best-Picture-Gewinner 12 Years a Slave geliebt wurde, drehte einen Film über den London Blitz und engagierte die vierfache Oscar-Nominierte Saoirse Ronan. Aber der Film, der bei einem ungewöhnlichen Weltpremiere-Auftritt beim normalerweise weltweit premiere-armen London Film Festival nicht ganz überzeugen konnte, hob sich nicht genug von der geschäftigsten Zeit des Jahres ab, erhielt höfliche statt begeisterter Kritiken und hatte eine verwirrende Veröffentlichungsstrategie von Apple, die unklar machte, wann er herauskam und wie er gesehen werden konnte. Die Erfolge des Streamers (CODA, Killers of the Flower Moon) werden langsam von ihren Misserfolgen (Blitz, Emancipation, Napoleon und Flora und Son) überholt.
Maria
Angelina Jolie als Maria Callas in Maria. Fotografie: Pablo Larraín/Netflix
Der Regisseur Pablo Larraín schien die perfekte Formel gefunden zu haben, um seinen weiblichen Hauptdarstellerinnen eine Oscar-Nominierung zu sichern: Er besetzte sie in einem unkonventionellen Biopic über eine berühmte und berüchtigt missverstandene Frau. Das funktionierte für Natalie Portman als Jackie Kennedy in Jackie und dann für Kristen Stewart als Prinzessin Diana in Spencer, aber sein Glück lief mit Angelina Jolie als Maria Callas in Maria aus, der Film erhielt nur eine Oscar-Nominierung für die beste Kameraführung. Jolie war ursprünglich im Gespräch, erhielt eine Golden Globe-Nominierung, aber der Film hatte nicht genug Schwung. Er passte nicht gut zu Käufer Netflix, ein zurückhaltendes Drama über eine Figur, die dem durchschnittlichen Zuschauer weniger bekannt ist, und Jolies Comeback-Narrativ hatte letztendlich nicht den gleichen Reiz wie das von Demi Moore.
The Piano Lesson
Danielle Deadwyler und Ray Fisher in The Piano Lesson. Fotografie: David Lee/AP
Nach dem Erfolg von Fences, der half, die vorherigen zwei Jahre des #OscarsSoWhite-Ärgers mit einem Sieg für Viola Davis und drei weiteren Nominierungen zu beenden, fand Netflix mit einer weiteren August-Wilson-Adaption, Ma Rainey’s Black Bottom, Erfolg. Der Film gewann zwei Oscars (für Kostümdesign und Make-up und Frisuren) und hatte drei weitere Nominierungen, was einen weiteren Wilson-Film wie einen sicheren Gewinn erscheinen ließ. The Piano Lesson feierte beim letzten Telluride Film Festival positive Kritiken und frühe Gerüchte über Danielle Deadwyler, die für ihre Rolle in Till unfair übergangen worden war, deuteten darauf hin, dass sie eine sichere Kandidatin für die beste Nebendarstellerin sein würde. Aber trotz einiger anderer Anerkennungen (Sag und Critics Circle Nominierungen) verpasste sie eine weitere verdiente Oscar-Nominierung und der Film, obwohl er vielleicht visuell am weitesten gefasst und am besten gestaltet war, erhielt nicht einmal technische Nominierungen. Es war ein weiterer Fehlschlag für Netflix.